Дмитрий Дмитриевич Шостакович (1906—1975) — советский композитор, пианист, дирижёр, педагог и общественный деятель. Один из крупнейших композиторов XX века. Творчество Шостаковича оказало значительное влияние на развитие мировой музыкальной культуры.

Сегодня Шостакович — один из самых исполняемых в мире композиторов вообще, и первый среди композиторов XX века в частности. Его творения — это истинные выражения внутренней человеческой драмы и летописи ужасных страданий, выпавших на XX век, где глубоко личное переплетается с трагедией человечества. Огромная композиторская техника, способность создавать яркие и выразительные мелодии и темы, мастерское владение полифонией и тончайшее владении искусством оркестровки, в сочетании с личной эмоциональностью и колоссальной работоспособностью, сделали его музыкальные произведения по-настоящему яркими, самобытными и обладающими огромной художественной ценностью. Шостакович по своей природе - художник универсального дарования. Нет ни одного жанра, где он не сказал своего веского слова. Он - автор ряда песен, подхваченных  массами  людей,  и  поныне восхищают его блестящие обработки популярной и джазовой музыки,  которой  он особенно увлекался в пору становления стиля  -  в  20-30-е  гг. 

Он много и упорно работал  в  кинематографе,  сначала как иллюстратор при демонстрации немых фильмов, затем как один из создателей советского звукового кино. Его песня из кинофильма "Встречный" (1932) обрела всенародную популярность. Вместе с тем воздействие "молодой музы"  сказалось и на стиле, языке, композиционных  принципах  его  концертно-филармонических сочинений. Романс к кинофильму "Овод" - одно из наиболее популярных и любимых произведений Шостаковича.

Рихард Вагнер, полное имя Вильгельм Рихард Вагнер (22 мая 1813, Лейпциг — 13 февраля 1883, Венеция) — немецкий композитор, создатель цикла опер на сюжет германской мифологии, драматург (автор либретто своих опер), музыковед, философ, революционер. Оказал значительное влияние на европейскую культуру второй половины XIX века и первых десятилетий XX века

Вот что писал о нём Пётр Ильич Чайковский:
"Как композитор, Вагнер несомненно одна из самых замечательных личностей во второй половине этого столетия, и его влияние на музыку огромно. Он был одарен большой силой музыкального воображения, он открыл новые формы своего искусства; он нашел пути, неизвестные до него; он был, можно сказать, гением, стоящим в германской музыке наряду с Моцартом, Бетховеном, Шубертом и Шуманом. "

Захватывающая сила музыки Вагнера, ее красота, оркестровые, гармонические и полифонические богатства делают творчество Вагнера драгоценным вкладом в мировую музыкальную культуру.

Яков  Георгиевич Медынь   (р. 1885)— латышский, советский композитор, хоровой дирижер, общественный деятель, проффесор Рижской консерватории, нар. арт. Латв. ССР; один из гл. дирижеров республиканских Праздников песни. Среди соч. для хора и орк.: Песни новой жизни, Праздничная, Мир победит войну, хоры и обработки латышских народных песен а капелла; автор книги о хоровом дирижировании (на латыш, яз., 1956).

Сергей Никифорович Василенко (18 (30) марта 1872, Царёвка — 11 марта 1956, Москва) — российский и советский композитор, дирижёр и педагог. Профессор Московской консерватории свыше 40 лет, народный артист РСФСР (1940), народный артист Узбекской ССР, доктор искусствоведения.  Родился 18 (30) марта 1872 года в деревне Царёвка (ныне Долгоруковский район Липецкой области) в семье управляющего имениями. Серьёзно обучаться музыке начал с 1888 года, стал брать частные уроки у Ричарда Ноха, затем — у Александра Гречанинова (теория музыки), Георгия Конюса (композиция) и Сергея Протопопова (гармония). Но по желанию отца поступил на юридический факультет Московского университета (учился там в 1891—1896 году).

Встреча с П. И. Чайковским оставила большое впечатление, и планы юноши переменились. В 1895 году он, оставив университет, поступает в Московскую консерваторию. В мае 1901 года он её оканчивает с золотой медалью (по классам контрапункта и фуги у Сергея Танеева, композиции у Михаила Ипполитова-Иванова и дирижирования у Василия Сафонова) и путешествует по Турции, Италии, Австрии, Швейцарии, Франции, посещает Германию, Голландию, Норвегию, Египет.

В 1903—1905 годах был дирижёром Московской частной оперы Мамонтова, в 1907 организовал цикл общедоступных «Исторических концертов» и в течение десяти лет дирижировал ими. В том же 1907 году получил место профессора оркестровки и композиции в Московской консерватории, работал на этой должности до самой смерти (с перерывом в 1941—1943 годах). С 1918 года организатор и руководитель общедоступных концертов и концертов-лекций в Москве, в 1925 принимал участие в организации радиотрансляций классической музыки. Совместно с Мухтаром Ашрафи в 1938 году в Ташкенте работал над созданием первой узбекской оперы «Буран». За годы работы в Московской консерватории воспитал ряд известных музыкантов, среди которых А. В. Александров, А. Н. Александров, Н. С. Голованов и др. Похоронен на Введенском кладбище в Москве.

Ранние сочинения Василенко отмечены влиянием русского фольклора и старообрядческих напевов, с 1906 года прослеживается связь творчества композитора с поэзией символизма (оркестровые пьесы «Сад смерти» и «Полёт ведьм», романсы на стихи Блока и Брюсова), между 1910 и 1920 он начинает интересоваться народной музыкой Востока и уже в советское время неоднократно использует её мотивы в своих произведениях (балеты «Нойя» и «Иосиф Прекрасный»). Его произведения отличаются богатой колористической оркестровкой, яркой, блещущей остроумием и игрой фантазии музыкой. Василенко — автор учебного пособия «Инструментовка для симфонического оркестра» и книги воспоминаний, вышедшей в Москве в 1979 году. За вклад в развитие узбекской музыки композитору в 1939 году было присвоено звание Народного артиста Узбекской ССР, в 1947 году он получил Сталинскую премию.